Crítica literaria

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Discusión

La crítica literaria (o estudios literarios) es el estudio, la evaluación y la interpretación de la literatura. La crítica literaria moderna a menudo está influenciada por la teoría literaria, que es la discusión filosófica de los objetivos y métodos de la literatura. Aunque las dos actividades están estrechamente relacionadas, los críticos literarios no siempre son, ni siempre lo han sido, teóricos.

Si la crítica literaria debe o no ser considerada un campo de investigación separado de la teoría literaria, o al revés de la crítica de libros, es un tema de controversia. Por ejemplo, la Guía de teoría y crítica literaria de Johns Hopkins no establece ninguna distinción entre teoría literaria y crítica literaria, y casi siempre usa los términos juntos para describir el mismo concepto. Algunos críticos consideran la crítica literaria como una aplicación práctica de la teoría literaria, porque la crítica siempre se ocupa directamente de obras literarias particulares, mientras que la teoría puede ser más general o abstracta.

La crítica literaria a menudo se publica en forma de ensayo o libro. Los críticos literarios académicos enseñan en departamentos de literatura y publican en revistas académicas, y los críticos más populares publican sus reseñas en publicaciones periódicas de amplia circulación como The Times Literary Supplement, The New York Times Book Review, The New York Review of Books, London Review of Books, The Dublin Review of Books, The Nation, Bookforum y The New Yorker.

Contenido
  • 1 Historia
    • 1.1 Crítica clásica y medieval
    • 1.2 Crítica del Renacimiento
    • 1.3 Crítica de la Ilustración
    • 1.4 Crítica romántica del siglo XIX
    • 1.5 La nueva crítica
    • 1.6 Teoría
    • 1.7 Historia del libro
    • 1.8 Estado actual
  • 2 Valor de la crítica académica
  • 3 textos clave
    • 3.1 Los períodos clásico y medieval
    • 3.2 El período del Renacimiento
    • 3.3 El período de la Ilustración
    • 3.4 El siglo XIX
    • 3.5 El siglo XX
  • 4 Ver también
  • 5 referencias
  • 6 Enlaces externos

Historia

Crítica clásica y medieval

Se cree que la crítica literaria se remonta al período clásico. En el siglo IV a. C. Aristóteles escribió la Poética, una tipología y descripción de formas literarias con muchas críticas específicas de las obras de arte contemporáneas. La poética desarrolló por primera vez los conceptos de mimesis y catarsis, que siguen siendo cruciales en los estudios literarios. Los ataques de Platón a la poesía como imitativa, secundaria y falsa también fueron formativos. El sánscrito Natya Shastra incluye crítica literaria sobre la literatura india antigua y el drama sánscrito.

La crítica clásica y medieval posterior a menudo se centró en los textos religiosos, y las diversas tradiciones religiosas de la hermenéutica y la exégesis textual han tenido una profunda influencia en el estudio de los textos seculares. Este fue particularmente el caso de las tradiciones literarias de las tres religiones abrahámicas : literatura judía, literatura cristiana y literatura islámica.

La crítica literaria también se empleó en otras formas de literatura árabe medieval y poesía árabe del siglo IX, en particular por Al-Jahiz en su al-Bayan wa-'l-tabyin y al-Hayawan, y por Abdullah ibn al-Mu'tazz en su Kitab al-Badi.

Crítica renacentista

La crítica literaria del Renacimiento desarrolló ideas clásicas de unidad de forma y contenido en el neoclasicismo literario, proclamando la literatura como central para la cultura, confiando al poeta y al autor la preservación de una larga tradición literaria. El nacimiento de la crítica Renacimiento fue en 1498, con la recuperación de textos clásicos, sobre todo, Giorgio Valla 's Latin traducción de Aristóteles ' s Poética. La obra de Aristóteles, especialmente la poética, fue la influencia más importante en la crítica literaria hasta finales del siglo XVIII. Ludovico Castelvetro fue uno de los críticos renacentistas más influyentes que escribió comentarios sobre la poética de Aristóteles en 1570.

Crítica de la Ilustración

En el período de la Ilustración (1700 a 1800), la crítica literaria se hizo más popular. Durante este período, las tasas de alfabetización comenzaron a aumentar en el público; La lectura ya no era exclusiva de los ricos ni de los eruditos. Con el auge del público alfabetizado, la rapidez de la impresión y la comercialización de la literatura, también surgió la crítica. La lectura ya no se veía únicamente como algo educativo o como una fuente sagrada de religión; era una forma de entretenimiento. La crítica literaria estuvo influenciada por los valores y la escritura estilística, incluida la escritura clara, audaz y precisa y los criterios más controvertidos de las creencias religiosas del autor. Estas reseñas críticas se publicaron en muchas revistas, periódicos y revistas. La comercialización de la literatura y su producción masiva tuvo su lado negativo. El mercado literario emergente, que se esperaba que educara al público y lo mantuviera alejado de la superstición y los prejuicios, se apartó cada vez más del control idealista de los teóricos de la Ilustración, de modo que el negocio de la Ilustración se convirtió en un negocio con la Ilustración. Este desarrollo, en particular el surgimiento de la literatura del entretenimiento, se abordó mediante una intensificación de la crítica. Muchas obras de Jonathan Swift, por ejemplo, fueron criticadas, incluido su libro Los viajes de Gulliver, que un crítico describió como "la detestable historia de los yahoos".

Crítica romántica del siglo XIX

El movimiento romántico británico de principios del siglo XIX introdujo nuevas ideas estéticas en los estudios literarios, incluida la idea de que el objeto de la literatura no siempre tiene que ser bello, noble o perfecto, sino que la literatura en sí misma podría elevar un tema común al nivel de la literatura. sublime. El romanticismo alemán, que siguió de cerca el desarrollo tardío del clasicismo alemán, enfatizó una estética de la fragmentación que puede parecer sorprendentemente moderna al lector de literatura inglesa, y valoró a Witz, es decir, "ingenio" o "humor" de cierto tipo - más que el romanticismo anglófono serio. El final del siglo XIX trajo renombre a autores conocidos más por su crítica literaria que por su propia obra literaria, como Matthew Arnold.

La nueva crítica

Por importantes que hayan sido todos estos movimientos estéticos como antecedentes, las ideas actuales sobre la crítica literaria derivan casi por completo de la nueva dirección tomada a principios del siglo XX. A principios de siglo, la escuela de crítica conocida como formalismo ruso, y poco más tarde la nueva crítica en Gran Bretaña y Estados Unidos, llegó a dominar el estudio y la discusión de la literatura en el mundo de habla inglesa. Ambas escuelas enfatizaron la lectura atenta de los textos, elevándola muy por encima de la discusión generalizada y la especulación sobre la intención del autor (por no hablar de la psicología o biografía del autor, que se convirtió en temas casi tabú) o la respuesta del lector. Este énfasis en la forma y la atención precisa a "las palabras mismas" ha persistido, después del declive de estas doctrinas críticas.

Teoría

En 1957, Northrop Frye publicó la influyente Anatomía de la crítica. En sus obras, Frye señaló que algunos críticos tienden a abrazar una ideología y a juzgar las piezas literarias sobre la base de su adhesión a dicha ideología. Este ha sido un punto de vista muy influyente entre los pensadores conservadores modernos. E. Michael Jones, por ejemplo, argumenta en sus Degenerate Moderns que Stanley Fish fue influenciado por sus propios asuntos adúlteros para rechazar la literatura clásica que condenaba el adulterio. Jürgen Habermas en Erkenntnis und Interesse [1968] ( Conocimiento e intereses humanos ), describió la teoría crítica literaria en los estudios literarios como una forma de hermenéutica : conocimiento a través de la interpretación para comprender el significado de textos humanos y expresiones simbólicas, incluida la interpretación de textos que ellos mismos interpretar otros textos.

En el establishment literario británico y estadounidense, la nueva crítica fue más o menos dominante hasta finales de la década de 1960. Alrededor de ese tiempo, los departamentos de literatura de las universidades angloamericanas comenzaron a presenciar el surgimiento de una teoría literaria más explícitamente filosófica, influenciada por el estructuralismo, luego el postestructuralismo y otros tipos de filosofía continental. Continuó hasta mediados de la década de 1980, cuando el interés por la "teoría" alcanzó su punto máximo. Muchos críticos posteriores, aunque indudablemente todavía están influenciados por el trabajo teórico, se han sentido cómodos simplemente interpretando literatura en lugar de escribir explícitamente sobre metodología y presunciones filosóficas.

Historia del libro

En relación con otras formas de crítica literaria, la historia del libro es un campo de investigación interdisciplinaria que se basa en los métodos de la bibliografía, la historia cultural, la historia de la literatura y la teoría de los medios. Principalmente preocupada por la producción, circulación y recepción de textos y sus formas materiales, la historia del libro busca conectar las formas de textualidad con sus aspectos materiales.

Entre los temas dentro de la historia de la literatura con los que se puede ver que la historia del libro se cruza están: el desarrollo de la autoría como profesión, la formación de audiencias lectoras, las limitaciones de la censura y los derechos de autor, y la economía de la forma literaria.

Estado actual

Hoy en día, los enfoques basados ​​en la teoría literaria y la filosofía continental coexisten en gran medida en los departamentos de literatura de las universidades, mientras que los métodos convencionales, algunos informados por los Nuevos Críticos, también permanecen activos. Los desacuerdos sobre los objetivos y métodos de la crítica literaria, que caracterizaron a ambos lados adoptados por los críticos durante el "auge" de la teoría, han disminuido. Muchos críticos sienten que ahora tienen una gran pluralidad de métodos y enfoques entre los que elegir.

Algunos críticos trabajan principalmente con textos teóricos, mientras que otros leen literatura tradicional; El interés en el canon literario sigue siendo grande, pero muchos críticos también están interesados ​​en los textos no tradicionales y la literatura femenina, elaborada por ciertas revistas académicas como Contemporary Women's Writing, mientras que algunos críticos influenciados por los estudios culturales leen textos populares como cómics o pulp. / género de ficción. La ecocrítica ha establecido conexiones entre la literatura y las ciencias naturales. Los estudios literarios darwinianos estudian la literatura en el contexto de las influencias evolutivas sobre la naturaleza humana. Y postcritique ha buscado desarrollar nuevas formas de leer y responder a los textos literarios que van más allá de los métodos interpretativos de la crítica. Muchos críticos literarios también trabajan en la crítica cinematográfica o en estudios de medios. Algunos escriben historia intelectual ; otros aportan los resultados y métodos de la historia social para influir en la lectura de literatura.

Valor de la crítica académica

Varios artistas destacados han cuestionado el valor de un análisis literario extenso. Vladimir Nabokov escribió una vez que los buenos lectores no leen libros, y en particular aquellos que se consideran obras maestras literarias, "con el propósito académico de entregarse a generalizaciones". Terry Eagleton atribuye una estatura desconocida a los críticos literarios y a la crítica académica. Él cree que los críticos no son tan conocidos y elogiados, para su decepción, y que la crítica literaria está disminuyendo en su valor debido a la forma en que la audiencia general la dirige hacia ese estado subestimado. En una conferencia de Copenhague de 1986 de académicos de James Joyce, Stephen J. Joyce (nieto del escritor modernista) dijo: "Si mi abuelo estuviera aquí, se habría muerto de risa... Dubliners y A Portrait of the Artist as a Young Man pueden ser recogido, leído y disfrutado por prácticamente cualquier persona sin guías académicas, teorías y explicaciones intrincadas, como puede hacer Ulises, si te olvidas de todo el alboroto ". Más tarde cuestionó si los 261 libros de crítica literaria almacenados en la Biblioteca del Congreso habían agregado algo al legado del arte de Joyce.

Textos clave

Los periodos clásico y medieval

El período del Renacimiento

El período de la Ilustración

El siglo 19

El siglo 20

Ver también

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Referencias

enlaces externos

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