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Premios Tony

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"Tonys" vuelve a dirigir aquí. Para otros usos, consulte Tony.

Premio Tony
Actual: 74o Premios Tony
Tony Award Medallion.jpg Medallón del premio Tony, diseñado por Herman Rosse, 1949
Otorgado por Excelencia en el teatro de Broadway
País Estados Unidos
Presentado por American Theatre Wing y The Broadway League
Primer premio 6 de abril de 1947 ; Hace 74 años (6 de abril de 1947)
Sitio web tonyawards.com

El Premio Antoinette Perry a la excelencia en el teatro de Broadway, más conocido como el Premio Tony, reconoce la excelencia en el teatro en vivo de Broadway. Los premios son presentados por American Theatre Wing y The Broadway League en una ceremonia anual en Midtown Manhattan.

Los premios se otorgan a las producciones y actuaciones de Broadway. También se da uno para teatro regional. También se otorgan varios premios discrecionales no competitivos, incluido un premio Tony especial, el premio Tony a la excelencia en el teatro y el premio Isabelle Stevenson.

Los premios fundados por Brock Pemberton llevan el nombre de Antoinette "Tony" Perry, una actriz, productora y directora de teatro que fue cofundadora y secretaria del American Theatre Wing. El trofeo consta de un medallón, con rostros que retratan una adaptación de las máscaras de comedia y tragedia, montado sobre una base negra con un pivote de peltre.

Las reglas para los premios Tony se establecen en el documento oficial "Reglas y regulaciones de los premios Tony del American Theatre Wing", que se aplica solo para esa temporada. Los premios Tony se consideran el mayor honor teatral de EE. UU., El equivalente de la industria del teatro de Nueva York a los premios de la Academia (Oscar) de cine, los premios Emmy de televisión y los premios Grammy de música. También forma el cuarto radio del EGOT, es decir, alguien que ha ganado los cuatro premios anuales de entretenimiento estadounidenses más importantes. Los premios Tony también se consideran el equivalente de los premios Laurence Olivier en el Reino Unido y los premios Molière en Francia.

La 74a ceremonia anual se llevó a cabo el 26 de septiembre de 2021 en el Winter Garden Theatre de la ciudad de Nueva York y se transmitió en vivo por Paramount +. Audra McDonald fue la anfitriona.

Contenido
  • 1 Categorías de premios
    • 1.1 Categorías de desempeño
    • 1.2 Show y categorías técnicas
    • 1.3 Premios especiales
    • 1.4 Premios retirados
  • 2 Historia
    • 2.1 Medallón
  • 3 Detalles de los premios Tony
    • 3.1 Reglas para una nueva obra de teatro o musical
    • 3.2 Comités y votantes
    • 3.3 Fecha de elegibilidad (temporada)
    • 3.4 teatro de Broadway
  • 4 Crítica
  • 5 hitos de premios
    • 5.1 Producciones
    • 5.2 Individuos
    • 5.3 Primeras
  • 6 Véase también
  • 7 referencias
  • 8 Enlaces externos

Categorías de premios

Ganadores más recientes de los premios Tony
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Mary-Louise Parker por Gage Skidmore.jpg
Otorgar Mejor actor principal en una obra de teatro Mejor actriz principal en una obra de teatro
Ganador Andrew Burnap ( La herencia ) Mary-Louise Parker ( El sonido interior )
Aaron Tveit en Boston.jpg
Otorgar Mejor actor principal en un musical Mejor actriz principal en un musical
Ganador Aaron Tveit (¡ Moulin Rouge! ) Adrienne Warren ( Tina )
Stephen Daldry 2013.jpg
Otorgar Mejor dirección de un musical Mejor dirección de una obra
Ganador Alex Timbers (¡ Moulin Rouge! ) Stephen Daldry ( La herencia )
Mejor musical anterior

Hadestown Anterior Mejor obra The Ferryman

Mejor Musical

Moulin Rouge! Mejor obra The Inheritance

A partir de 2014, había 26 categorías de premios, además de varios premios especiales. Comenzando con 11 premios en 1947, los nombres y el número de categorías han cambiado a lo largo de los años. Algunos ejemplos: la categoría Mejor Libro de un Musical originalmente se llamaba "Mejor Autor (Musical)". La categoría de Mejor Diseño de Vestuario fue uno de los premios originales. Durante dos años, en 1960 y 1961, esta categoría se dividió en Mejor Diseñadora de Vestuario (Dramático) y Mejor Diseñadora de Vestuario (Musical). Luego pasó a una sola categoría, pero en 2005 se volvió a dividir. Para la categoría de Mejor Director de una Obra, una sola categoría fue para directores de obras de teatro y musicales anteriores a 1960.

Un premio no competitivo de reciente creación, el premio Isabelle Stevenson, se otorgó por primera vez en la ceremonia de premiación en 2009. El premio es para una persona que haya hecho una "contribución sustancial de tiempo y esfuerzo voluntario en nombre de uno o más organizaciones humanitarias, de servicio social u organizaciones benéficas ".

La categoría de Mejor Evento Teatral Especial se retiró a partir de la temporada 2009-2010. Las categorías de Mejor diseño de sonido de una obra de teatro y Mejor diseño de sonido de un musical se retiraron a partir de la temporada 2014-2015. El 24 de abril de 2017, el comité de administración de los Premios Tony anunció que el Premio al Diseño de Sonido se volvería a presentar para la temporada 2017-2018.

Categorías de desempeño

Show y categorías técnicas

Premios especiales

Premios jubilados

Historia

Artículo principal: Lista de ceremonias de premios Tony

El premio fue fundado en 1947 por un comité del American Theatre Wing (ATW) encabezado por Brock Pemberton. El premio lleva el nombre de Antoinette Perry, apodada Tony, actriz, directora, productora y cofundadora del American Theatre Wing, que murió en 1946. Como dice su biografía oficial en el sitio web de los premios Tony, "En [la historia de Warner Bros. editor] La sugerencia de Jacob Wilk, [Pemberton] propuso un premio en su honor por su actuación en escena y sus logros técnicos. En el evento inicial en 1947, cuando entregó un premio, lo llamó Tony. El nombre se quedó ". Sin embargo, los premios a veces se conocían como los "Premios Perry" en sus primeros años.

Los primeros premios Tony se llevaron a cabo el 6 de abril de 1947 en el hotel Waldorf Astoria de la ciudad de Nueva York. Los primeros premios fueron "un pergamino, un encendedor de cigarrillos y artículos de joyería como pactos y brazaletes de oro de 14 quilates para las mujeres y clips para billetes para los hombres". La cofundadora de ATW, Louise Heims Beck, fue responsable de supervisar la organización de los primeros premios. No fue hasta la tercera ceremonia de premiación en 1949 que se entregó el primer medallón Tony a los ganadores de los premios.

Desde 1967, la ceremonia de premiación se ha transmitido en la televisión nacional de los Estados Unidos e incluye canciones de los musicales nominados y, ocasionalmente, ha incluido videoclips o presentaciones sobre obras nominadas. El American Theatre Wing y la Broadway League presentan y administran conjuntamente los premios. El tamaño de la audiencia de la transmisión por televisión es generalmente muy inferior al de los programas de los Premios de la Academia, pero el programa llega a una audiencia adinerada, que es apreciada por los anunciantes. Según un artículo de junio de 2003 en The New York Times : "Lo que sí tiene la transmisión de Tony, dicen los funcionarios de CBS, es un grupo demográfico de suma importancia: rico e inteligente. Jack Sussman, vicepresidente senior de CBS a cargo de los especiales, dijo que Tony show vendió casi todos sus espacios publicitarios poco después de que CBS anunciara que presentaría las tres horas. 'Atrae a espectadores premium exclusivos que son atractivos para los anunciantes premium exclusivos', dijo Sussman... "La audiencia ha disminuido desde los primeros años de su historial de transmisión (por ejemplo, el número de espectadores en 1974 fue de 20 millones; en 1999, 9,2 millones), pero se ha establecido entre seis y ocho millones de espectadores durante la mayor parte de la década de 2000. En contraste, la transmisión de los Oscar de 2009 tuvo 36,3 millones de espectadores.

Medallón

El medallón del premio Tony fue diseñado por el director de arte Herman Rosse y es una mezcla principalmente de latón y un poco de bronce, con un niquelado en el exterior; una base de vidrio acrílico negro y el pivote de peltre niquelado. El rostro del medallón retrata una adaptación de las máscaras de comedia y tragedia. Originalmente, el reverso tenía un perfil en relieve de Antoinette Perry; esto más tarde se cambió para contener el nombre del ganador, la categoría del premio, la producción y el año. El medallón se ha montado sobre una base negra desde 1967.

Se introdujo una base más grande a tiempo para la ceremonia de premiación de 2010. La nueva base es un poco más alta: 5 pulgadas (13 cm), frente a 3+1 ⁄ 4 pulgadas (8,3 cm) - y más pesado - 3+1 ⁄ 2 libras (1,6 kg), frente a 1+1 ⁄ 2 libras (680 gramos). Este cambio se implementó para hacer que el premio "se sienta más sustancial" y más fácil de manejar en el momento en que se entrega a los ganadores. Según Howard Sherman, director ejecutivo del American Theatre Wing:

Conocemos la escala física de los Oscar, Emmy y Grammy. Si bien no estamos tratando de mantenernos al día con los Jones, sentimos que este es un premio significativo, y podría sentirse y verse un poco más significativo... Al agregar altura, ahora alguien puede agarrar al Tony, levantarlo por encima de su cabeza en triunfo y no se preocupe por mantener su control. Créame, puede notar la diferencia.

Para los premios Tony específicos otorgados a una producción de Broadway, los premios se otorgan al autor y hasta dos de los productores de forma gratuita. Todos los demás miembros del equipo de producción por encima del título son elegibles para comprar el premio físico. Las sumas recaudadas están diseñadas para ayudar a sufragar el costo de la ceremonia de los premios Tony. Un premio costaba 400 dólares al menos en 2000, 750 dólares al menos en 2009 y, en 2013, había sido de 2500 dólares "durante varios años", según Tony Award Productions.

Detalles de los premios Tony

Fuente: Sitio oficial de los premios Tony, Reglas

Reglas para una nueva obra de teatro o musical

A los efectos del premio, una nueva obra de teatro o musical es aquella que no se ha producido previamente en Broadway y no está "determinada... como un 'clásico' o en el repertorio histórico o popular", según lo determinado por el Comité de Administración ( según la Sección (2g) de las Reglas y Reglamentos). La regla sobre las producciones "clásicas" fue instituida por el Comité de Administración del Premio Tony en 2002, y declaró (en resumen) "Una obra de teatro o musical que se determina... para ser un 'clásico' o en el repertorio histórico o popular no debe ser elegible para un premio en la categoría de Mejor obra de teatro o Mejor musical, pero puede ser elegible en la categoría de Mejor reavivamiento correspondiente ". Los espectáculos transferidos desde el Off-Broadway o el West End son elegibles como "nuevos", al igual que las producciones basadas estrechamente en películas.

Esta regla ha sido objeto de cierta controversia, ya que algunos programas, como Hedwig and the Angry Inch y Violet, han sido declarados no elegibles para la categoría "nueva", lo que significa que sus autores no tuvieron la oportunidad de ganar los importantes premios de Mejor obra de teatro o mejor musical (o mejor partitura o mejor libro para musicales). Por otro lado, algunas personas sienten que permitir que las obras de teatro y musicales que se han producido con frecuencia sean elegibles como "nuevos" les da una ventaja injusta porque se habrán beneficiado del tiempo de desarrollo adicional, así como de la familiaridad adicional con los votantes de Tony.

Comités y votantes

El Comité de Administración de los Premios Tony tiene veinticuatro miembros: diez designados por el American Theatre Wing, diez por The Broadway League y uno por cada Dramatists Guild, Actors 'Equity Association, United Scenic Artists y la Society of Stage Directors and Choreographers. Este comité, entre otras funciones, determina la elegibilidad para nominaciones en todas las categorías de premios.

El Comité de Nominaciones de los Premios Tony hace las nominaciones para las distintas categorías. Este grupo rotativo de profesionales del teatro es seleccionado por el Comité de Administración de los Premios Tony. Los nominadores sirven términos de tres años y se les pide que vean cada nueva producción de Broadway. El Comité de Nominaciones para la temporada de Broadway 2012-13 (nombrado en junio de 2012) tenía 42 miembros; el Comité de Nominaciones para la temporada 2014-2015 tiene 50 miembros y fue designado en junio de 2014.

Hay aproximadamente 868 votantes elegibles para el Premio Tony (a partir de 2014), un número que cambia ligeramente de un año a otro. El número se redujo en 2009 cuando los críticos de la primera noche fueron excluidos como votantes. Esa decisión fue cambiada y los miembros del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York fueron invitados a ser votantes Tony a partir de la temporada 2010-2011.

Los votantes elegibles para Tony incluyen la junta directiva y los miembros designados del comité asesor del American Theatre Wing, miembros de las juntas directivas de la Actors 'Equity Association, el Dramatists Guild, la Society of Stage Directors and Choreographers, United Scenic Artists y la Asociación de Agentes y Gerentes de Prensa Teatral, miembros del Consejo Teatral de la Sociedad de Casting de América y miembros votantes de la Liga de Broadway (en 2000, lo que entonces era la Liga de Teatros y Productores Estadounidenses cambió la elegibilidad de membresía y el estado de voto de Tony de un honor de por vida a todos los productores destacados, a los que habían estado activos en los últimos 10 años. Esta acción privó de derechos a decenas de votantes de Tony, incluidos Gail Berman, Harve Brosten, Dick Button, Tony Lo Bianco y Raymond Serra ).

Fecha de elegibilidad (temporada)

Para ser elegible para la consideración del Premio Tony, una producción debe haberse inaugurado oficialmente en Broadway antes de la fecha de elegibilidad que el Comité de Administración establece cada año. Por ejemplo, la fecha límite para la elegibilidad para la temporada 2013-2014 fue el 24 de abril de 2014. La temporada para la elegibilidad para los premios Tony se define en las Reglas y Reglamentos.

En 2020, la 74a Entrega Anual de los Premios Tony se pospuso debido a la pandemia de COVID-19. El 21 de agosto de 2020, se anunció que la 74a Entrega Anual de los Premios Tony se llevaría a cabo digitalmente más adelante en 2020.

Teatro de Broadway

Un teatro de Broadway se define como tener 500 o más asientos, entre otros requisitos. Si bien las reglas definen un teatro de Broadway en términos de su tamaño, no de su ubicación geográfica, la lista de teatros de Broadway la determina únicamente el Comité de Administración de los Premios Tony. A partir de la temporada 2016-2017, la lista constaba únicamente de los 41 teatros ubicados en las inmediaciones de Times Square en Nueva York y Lincoln Center 's Teatro Vivian Beaumont.

Crítica

Si bien el público que va al teatro puede considerar que los premios Tony son los Oscar del teatro en vivo, los críticos han sugerido que los premios Tony son principalmente un vehículo promocional para un pequeño número de grandes compañías de producción y propietarios de teatros en la ciudad de Nueva York. En un artículo de Playbill de 2014, Robert Simonson escribió que "quién puede actuar en la transmisión de los premios Tony, qué es lo que puede realizar y durante cuánto tiempo, han sido preguntas políticamente cargadas en la comunidad teatral de Broadway..." Los productores ". acepte la situación... porque tanto como ganar un Tony, una actuación que cae bien entre el público puede traducirse en grandes ventas de taquilla ". La productora Robyn Goodman señaló que, si la presentación en la ceremonia se ve bien y el programa gana un Tony, "vas a subir en la taquilla".

Los premios recibieron más críticas cuando eliminaron los premios de diseño de sonido en 2014. En 2014, una petición que pedía el regreso de las categorías de Diseño de sonido recibió más de 30.000 firmas. Al abordar sus preocupaciones anteriores sobre los votantes de Tony en la categoría, se anunció que cuando los premios regresaran para la temporada 2017-2018, serían decididos por un subconjunto de votantes en función de su experiencia.

Algunos defensores de la igualdad de género y las personas no binarias han criticado la separación de las categorías de actuación masculina y femenina en los premios Tony, los premios de la Academia y los premios Emmy. Aunque a algunos comentaristas les preocupa que la discriminación de género haga que los hombres dominen las categorías no segregadas, otras categorías no están segregadas. Los premios Grammy se volvieron neutrales en cuanto al género en 2012, mientras que los premios Emmy diurnos introdujeron un actor joven destacado en una categoría de serie dramática en 2019 para reemplazar sus dos categorías de actor y actriz más jóvenes específicas de género.

Hitos del premio

Algunos registros y hechos notables sobre los premios Tony incluyen los siguientes:

Producciones

  • Nominaciones: La mayor cantidad de nominaciones al Tony jamás recibidas por una sola producción fue el musical Hamilton (2016) con 16 nominaciones en 13 categorías, superando por poco a los poseedores anteriores de este disco, The Producers (2001; 15 nominaciones en 12 categorías) y Billy Elliot ( 2009; 15 nominaciones en 13 categorías). La mayor cantidad de nominaciones al Tony por una obra no musical fue Slave Play (2020; 12 nominaciones en 10 categorías).
  • Victorias: La mayor cantidad de premios Tony jamás recibidos por una sola producción fue el musical The Producers (2001) con 12 premios, incluido el de Mejor Musical.
  • Victorias no musicales: La mayor cantidad de premios que recibió Tony por una obra no musical fue La costa de la utopía (2007) con 7 premios, incluida la mejor obra.
  • La mayoría de las nominaciones con menos victorias: Musicals Mean Girls (2018) y The Scottsboro Boys (2011), así como la obra no musical Slave Play (2020) están empatadas: las tres fueron nominadas a 12 premios Tony pero no ganaron ninguno.
  • Cuatro producciones, todas musicales, han ganado los "seis grandes" premios de su categoría: South Pacific (premios 1950), Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (premios 1979), Hairspray (premios 2003) y The Band's Visit (2018). premios); cada uno ganó los premios al Mejor Musical, Mejor Banda Sonora, Mejor Libro, Mejor Actuación de un Actor Principal, Mejor Actuación de una Actriz Protagónica y Mejor Dirección.
  • Premios de actuación: solo una producción, South Pacific (premios de 1950), ha ganado los cuatro premios de actuación en un solo año.
  • Letra y música: solo seis musicales han ganado el premio Tony al mejor musical cuando una persona había (co-) escrito el libro (diálogo e historia no cantados) y la partitura (música y letras): ganador de 1958 The Music Man ( Meredith Willson - el premio por Book and Score no existía ese año), ganador de 1986 The Mystery of Edwin Drood ( Rupert Holmes - quien también ganó por Book and Score), ganador de 1996 Rent ( Jonathan Larson póstumamente - quien también ganó por Book and Score), El ganador de 2011 The Book of Mormon ( Trey Parker, Robert Lopez y Matt Stone también ganaron por Book and Score), el ganador de 2016 Hamilton ( Lin-Manuel Miranda también ganó por Book and Score) y el ganador de 2019 Hadestown ( Anaïs Mitchell también ganó para Score).
  • Premios de diseño: Once espectáculos han arrasado en los Premios de diseño (3 originales de Mejor diseño escénico, Mejor diseño de vestuario, Mejor diseño de iluminación, junto con Mejor diseño de sonido a partir de 2008): Follies (1972), El fantasma de la ópera (1986), El Rey León (1998), Los productores (2001), La luz en la plaza (2005), La costa de la utopía (2007), el renacimiento del Pacífico Sur en 2008 (primero en ganar los cuatro premios ampliados de Artes creativas), Peter and the Starcatcher (primera obra consecutiva en barrer los cuatro premios ampliados de Creative Arts) (2012), Harry Potter and the Cursed Child (2018), A Christmas Carol y Moulin Rouge. (ambos 2020).
  • Revivals: Death of a Salesman de Arthur Miller en 2012 se convirtió en el primer espectáculo (obra de teatro o musical) en ganar como Mejor Producción en cuatro años diferentes, Mejor Obra en los premios de 1949, Mejor Revival en los premios de 1984 (antes de que se otorgara el premio Best Revival dividido en dos categorías para Obra y Musical en 1994), y Mejor Resurgimiento de una Obra en los premios de 1999 y 2012. La Cage aux Folles hizo historia como el primer musical en ganar como Mejor Producción en tres años diferentes, Mejor Musical en los premios de 1984 y Mejor Resurgimiento de un Musical tanto en los premios 2005 como en los premios 2010. The King and I también ha obtenido 3 premios Tony, uno por cada vez que se ha producido en Broadway, primero como Mejor Musical y luego dos veces como Mejor Reestreno de un Musical.

Individuos

  • Victorias: Harold Prince ha ganado 21 premios Tony, más que nadie, incluidos ocho como Mejor Dirección de Musical, ocho como Mejor Musical, dos como Mejor Productor de Musical y tres Premios Tony especiales. Tommy Tune ha ganado diez premios Tony, incluidos tres por dirección, cuatro por coreografía, dos por interpretación y un premio Tony especial. Stephen Sondheim ha ganado más premios Tony de música que cualquier otra persona, con ocho premios (seis a la mejor banda sonora original, uno al mejor compositor y uno al mejor letrista). Bob Fosse ha ganado la mayor cantidad de Tonys por coreografía, también ocho. Oliver Smith ha ganado un récord de ocho premios Tony de diseño escénico. Jules Fisher ha ganado la mayor cantidad de premios de diseño de iluminación, con nueve. Audra McDonald tiene la mayor cantidad de premios Tony con seis. Terrence McNally y Tom Stoppard son los escritores más premiados con cuatro Tonys cada uno; McNally ha ganado dos veces la Mejor Obra y el Mejor Libro de un Musical dos veces, mientras que Stoppard ha ganado la Mejor Obra cuatro veces.
  • Mayoría de las nominaciones: Julie Harris y Chita Rivera han sido nominadas con más frecuencia que cualquier otro artista, diez cada una.
  • Artistas en dos categorías: Seis artistas han sido nominados en dos categorías de actuación en el mismo año: Amanda Plummer, Dana Ivey, Kate Burton, Jan Maxwell, Mark Rylance y Jeremy Pope. Plummer en 1982 fue nominada a Mejor Actriz en una Obra por A Taste of Honey y Mejor Actriz Destacada en una Obra de Agnes of God, por la que ganó. Ivey en 1984 fue nominada como Mejor Actriz Destacada en Musical por Sunday in the Park with George y Mejor Actriz Destacada en una Obra de Heartbreak House. En 2002, Burton fue nominada a Mejor Actriz en Obra por Hedda Gabler y Mejor Actriz Destacada en una Obra por El Hombre Elefante. Maxwell fue nominada en 2010 a Mejor Actriz en una Obra para The Royal Family y Mejor Actriz Destacada en una Obra de Lend Me a Tenor. Rylance fue nominado en 2014 como Mejor actor en una obra de teatro para Richard III y Mejor actor destacado en una obra de teatro para la duodécima noche, por la que ganó. Pope fue nominado en 2019 a Mejor actor en una obra de teatro para Choir Boy y Mejor actor destacado en un musical por Ain't Too Proud.
  • Artistas en todas las categorías: cinco artistas han sido nominados para los cuatro premios de desempeño para los que un artista es elegible.
    • Boyd Gaines fue el primer intérprete en ser nominado para cada uno de los mejores actores destacados en una obra de teatro en Las crónicas de Heidi (1989), Mejor actor en un musical por Ella me ama (1994), Mejor actor destacado en un musical por Contacto (2000) and Gypsy (2008) y Mejor actor en una obra de Journey's End (2007). Gaines ganó en tres de las categorías (y cuatro de las cinco nominaciones), faltando solo por la actuación en Journey's End.
    • Raúl Esparza fue el segundo intérprete en ser nominado en las cuatro categorías (sin premios), logrando esto en solo seis temporadas: Mejor actor destacado en un musical para tabú (2004), Mejor actor en un musical para compañía (2007), Mejor Actor destacado en una obra de teatro para El regreso a casa (2008) y Mejor actor en una obra de teatro por Speed-the-Plough (2009).
    • Angela Lansbury fue la tercera intérprete nominada para los cuatro premios de interpretación. Ganó Mejor Actriz en un Musical para Mame (1966), Dear World (1969), Gypsy (1975) y Sweeney Todd (1979). Fue nominada a Mejor Actriz en una Obra para Deuce (2007). Ganó el premio a la mejor actriz de reparto en una obra de teatro por Blithe Spirit (2009). Fue nominada a Actriz Destacada en un Musical por A Little Night Music (2010).
    • Jan Maxwell se convirtió en el cuarto intérprete en lograr esta distinción al ser nominada (sin premios) a Mejor Actriz Destacada en un Musical por Chitty Chitty Bang Bang (2005), Mejor Actriz Destacada en una Obra de Coram Boy (2007) y Lend Me a Tenor. (2010), Mejor Actriz en una Obra para La Familia Real (2010) y Mejor Actriz en un Musical por Locuras (2012).
    • Audra McDonald se convirtió en la quinta intérprete en lograr la hazaña y la primera en ganar en las cuatro categorías, ganando Mejor Actuación de una Actriz Destacada en un Musical para Carrusel (1994) y Ragtime (1998), Mejor Actuación de una Actriz Destacada en una Obra para Master Class (1996) y A Raisin in the Sun (2004), Mejor actuación de una actriz principal en un musical para Porgy and Bess (2012) y Mejor actuación de una actriz principal en una obra de teatro para Lady Day en el Emerson's Bar y Parrilla (2014). Fue nominada a Mejor Actuación de una Actriz Protagónica en un Musical por Marie Christine (2000) y 110 in the Shade (2007) y a Mejor Actuación de una Actriz Protagónica en una Obra para Frankie y Johnny en el Clair de Lune (2020 / 21).
  • Intérpretes que interpretan el sexo opuesto: si bien varios artistas han ganado Tonys por papeles que han involucrado el travestismo, solo cuatro han ganado por interpretar a un personaje del sexo opuesto: Mary Martin en el papel principal de Peter Pan (1955), Harvey Fierstein como Edna. Turnblad en Hairspray (2003), Mark Rylance como Olivia en Twelfth Night (2014) y Lena Hall como Yitzhak en Hedwig and the Angry Inch (2014). En 2000, el actor australiano Barry Humphries ganó el Premio Tony Especial por un evento teatral en vivo en la 55ª Entrega Anual de los Premios Tony por Dame Edna: The Royal Tour.
  • Actuaciones compartidas: Los tres jóvenes actores que compartieron las funciones de interpretar al personaje principal en Billy Elliot the Musical (premios de 2009) - David Alvarez, Trent Kowalik y Kiril Kulish  - también compartieron una única nominación, luego compartieron la victoria, a Mejor Actor en un musical. Anteriormente, los únicos ganadores conjuntos anteriores fueron John Kani y Winston Ntshona, quienes compartieron el premio al Mejor Actor en una Obra en 1975 por Sizwe Banzi is Dead and The Island, dos obras que coescribieron y protagonizaron.
  • Ambos sexos en un papel: Ben Vereen y Patina Miller ganaron, respectivamente, Mejor Actor en un Musical en 1972 y Mejor Actriz en un Musical en 2013 por el papel del Jugador Principal en Pippin, marcando la primera vez que el mismo papel ha sido ganado por un hombre y una mujer en una producción de Broadway.
  • Escritura e interpretación: dos personas han ganado a Tonys como autor y como intérprete. Harvey Fierstein ganó Mejor Obra y Mejor Actor Principal en una Obra para Torch Song Trilogy (1983), Mejor Libro de un Musical por La Cage aux Folles y Mejor Actor Principal en un Musical por Hairspray. Tracy Letts, autora de 2008 Best Play August: Osage County, ganó el premio al mejor actor principal en una obra por ¿Quién teme a Virginia Woolf? (2013).
  • Compositores más jóvenes y mayores en ganar: Lin-Manuel Miranda es la persona más joven en ganar el premio; tenía 28 años cuando ganó para In The Heights. Si TS Eliot hubiera estado vivo cuando ganó por Cats, habría tenido 94 años. Eliot es una de las dos personas en recibir el premio póstumamente, el otro es Jonathan Larson, quien ganó por Rent. Habría tenido 36 años.
  • Los actores más jóvenes y mayores en ganar: Dick Latessa es el actor de mayor edad en ganar un Tony por su actuación en Hairspray a los 72 años, mientras que Lois Smith tiene el récord de actriz de mayor edad por su actuación en The Inheritance, que ganó a los 90 años. El actor que ganó el premio Tony al Mejor Actor de Reparto fue Frankie Michaels, un récord que rompió en 1966 a los 11 años y que aún se mantiene en la actualidad, por su actuación en Mame. 25 años después, Daisy Eagan se llevó a casa un premio Tony a la mejor actriz de reparto en un musical por su actuación en El jardín secreto a los 11 años y medio, consolidando su lugar en la historia de Tony como la mujer más joven en ganar el premio.
  • En 2013, las cuatro chicas que se alternaron para el papel principal en Matilda the Musical ( Sophia Gennusa, 9 años; Bailey Ryon, 10 años; Oona Laurence, 10 años; y Milly Shapiro, 10 años) ganaron un premio Tony Honors conjunto, haciendo Gennusa, el más joven en ganar un Tony, aunque no competitivo.

Primeros

Ver también

Referencias

enlaces externos

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